看清自身周围的美——当代艺术家，秦剑君

艺术评论家靳卫红曾经这样评价过秦剑君,“人生的神秘根本在于,即使枯萎,也要争得昙花一现的荣光,剑君发现这些神秘,他的发现变成文化风景的一部分。”人到中年的秦剑君,创作不辍,将其眼中的风景和人生感悟付诸纸面,成为了中国当代艺术的典范代表。

(秦剑君近照)

秦剑君,1990年毕业于南京艺术学院。上世纪八九十年代,是中国当代艺术的迸发之际,而秦剑君选择了全球探寻之旅,他冷静中积蓄着创作的力量,他要融合东西方文化,在传统绘画中发现一些不一样的内容,他要找寻一种更能表达内心的创作方式。时至今日,秦剑君在纸面综合材料领域内走出了一条新路,采用摄影的方式先记录,然后用绘画的方法二次介入照片,创作出一幅幅动人动情的作品。南京大学艺术研究院院长聂危谷教授看过他的作品后评价道:“走出了一条新路,作品充满激情,体现了东西方艺术的融合,更具当代精神。”

《造魅》系列是秦剑君的代表作之一,是当代艺术中的精美佳作,曾在2019年先后在意大利和国内举办了两场个人画展。在意大利极具艺术气息的佛罗伦萨,个展命名为《Landscape Open Eyes 风景开眼》,意大利艺术评论家 Maurizio Vanni对此深深着迷,“秦剑君对文化和传统深沉的思考和表达带给我很深的 触动。在消费主义爆发式前进的今天,仍有一部分文人坚持对传统文化的守护,并将其用当 下容易理解的艺术表达方式来讲述,无疑是非常珍贵的。艺术家不仅慷慨的向我们西方观者 展示自己心中的世界,同时也带给了我们对于文化不一样的启迪。”而在南京举办的个展命名为《造魅-秦剑君的别样风景》,开幕式上艺术家和圈内好友到场祝贺,靳卫红更是感叹道:“造魅,是剑君在询问自己生存的意义,他在个中托付了心事。”

(《寒雾》/100cm x 140cm/纸上综合材料/2018)

时至今日,秦剑君的作品屡次出现在国内外知名艺术展的现场,近年来包括2019年的Florence Biennale Art Design《佛罗伦萨国际当代艺术设计双年展》、2020年2月Grand Palais Art Capital《巴黎大皇宫艺术沙龙展》,以及最近一次在南京师大美术学院美术馆举办的《水墨中的山水》。

(参展作品之一,《赤竹》/85cm x 124cm/纸上综合材料/2017)

艺术成果斐然之下,好友眼中的秦剑君却是一个有着些许天真、些许温柔的帅大叔。或许是自然的芬芳吸引着他,或许是变幻无端的风景魅惑着他,他每天清晨5点甚至更早就会跑出家门,看尽春夏秋冬的风景,欣赏姿态各异的花草,感悟万物有灵的自然。在他内心中,理想的生活就是能看清自身周围的美,并自由创作。因此,他热爱旅行,去各个国家的博物馆看展,看那些原本出现在画册上的经典作品,每一次到现场看到大师的作品都会驻足良久,思考东西方的融合,思考新的创作。

(秦剑君近照)

秦剑君也是一位收藏家和艺术推广人,早在2009年就在他生活工作的地方——南京创办了尚东当代艺术中心(以下简称尚东)。尚东选址在南京仙林大学城中心,占地二千多平方米,除拥有近千平米展示空间,还拥有国际艺术家驻馆创作的艺术家工作室和艺术家公寓。尚东自创办以来,举办了数十场国际国内艺术展览,包括方力钧,向京、萧昱、毛焰等国内著名艺术家参加的群展和个展,还有每年举办的关注当地艺术生态圈的南京当代艺术年度展,以及年轻艺术家推荐展,国际版画展,合作举办的南京独立电影节展,并将国内艺术家带往国际。在德国、美国举办了中国当代水墨展,参展艺术家包括李津,李华弌,王天德,沈勤等。秦剑君希望借助这个平台,让中国当代艺术与世界接轨、碰撞、融合、辉映。

有着很多荣耀和头衔的秦剑君,依旧执着,依旧纯粹,致力于当代艺术的创作和推广,便是他一生的使命。

附:

秦

剑君部分

作品

(《紫石》/ 100cm x 140cm/纸面综合材料/2018)

(《快雪》/ 100cm x 140cm/纸面综合材料/2018)